|
Cada
año, en la baja Austria, a las orillas del Danubio en Krems, se lleva a
cabo el donaufestival. Una de las características más fuertes de este
festival es que se realiza en un espacio pequeño. Por lo mismo ha sido
el escenario para convivir de cerca con artistas como Aphex Twin,
Autechre, Throbbing Gristle y Terre Thealmitz. Por primera vez, el
festival utilizó sus recursos para invitar tanto a grandes figuras,
como a músicos que se mantienen aún en el underground.
El festival se caracteriza por resistirse a separar los distintos modos
de expresión, juntando durante dos semanas a artistas visuales,
sonoros, performance, teatro, cine, video y música. En su noveno año,
el programa de artes visuales, en palabras de la curadora Gabrielle
Cram, fue equivalente a abrir la caja de pandora. Haciendo énfasis en
el arte latinoamericano, se presentaron Carlos Amorales, Fran
Ilich/Diego de la Vega, Immigrant Movement International (Tania
Bruguera), Teresa Margolles y Sin Kabeza Productions (Lissette Olivares
y Cheto Castellanos), además de los europeos Tino Seghal y Hans Peter
Litscher.
Los mexicanos Carlos Amorales, Fran Ilich/Diego de la Vega y Teresa
Margolles, mostraron su trabajo que oscila entre todas las disciplinas,
el primero con su pieza sonora, el segundo con su conglomerado global
Diego de la Vega, su economía independiente de Spacebank y el
Digital Material Sunflower y su ARG Variable Network State y la tercera
con su performance con dos guatemaltecas, en torno a la situación de
violencia extrema que sufren las mujeres en el pueblo de Santa Catarina
Palopó. La caja de Pandora que fue el festival causó reflexiones
enormes con estrategias políticas de gran fuerza. Ejemplo de esto fue
el anuncio panorámico de IMI que recibía a los trenes y autos que
llegaban a Krems con la frase, “A magical place where immigrants lose
their rights”. Al mismo tiempo, Fran Ilich y el conglomerado mediático
cooperativo Diego de la Vega, presentaron Raiders of the Lost Crown,
montando un coffeeshop que vendía café Zapatista en solidaridad con los
rebeldes en Chiapas. Activando la economía del Digital Material
Sunflower, la juventud europea podía jugar Patoli y rendirle tributos
al dios Macuizochitl o bien cambiar su firma para repatriar el penacho
por una taza de café. El café también fue la sede del Museo de la
Moneda, que anteriormente se había exhibido en la muestra Fetiches
Críticos. Uno de los objetivos de esta pieza fue utilizar el penacho
como caballo de Troya para hablar del genocidio en América a manos de
los Europeos, intentando legitimizarlo como un holocausto americano, la
deuda que tiene Europa con América por todos los bienes naturales que
saquearon de sus colonias durante cientos de años, y que al día de hoy
continúa ocurriendo en lugares como el Weltmuseum en Viena, casa actual
del Penacho de Moctezuma II, pieza de arte plumario que está prohibida
fotografiar y cuya única imagen existente es propiedad del museo.
Al lado de músicos como !!!, William Basinski, Biosphere, Container,
Marcel Du Swamp, Simian Mobile Disco, el colectivo Skwee Club #2, Omar
Souleyman y Suuns, esta increíble selección de artistas transformó el
estado de Krems durante la última semana de abril y la primera de mayo.
Siendo el punto de colisión de las tendencias actuales de los distintos
modos de arte; en palabras de la revista electrónica Pitchfork que se
mantienen vigentes, “El donaufestival (...) es uno de los festivales de
arte más progresivos en Europa”.
|
Skwee Club #2 en la Sporthalle 3 en Krems
Postal de Raiders of the Lost Crown.
Espectacular de Immigrant Movement International
|
