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 Summer-Fall julio 2014
  Contemporary art & theory journal

Todos estamos jugando el mismo juego, un
juego que todos podemos cambiar y que se trata de la copia.
Alonso Cedillo
          

Publicado originalmente en faqmagazine.wordpress.com

Las palabras crear y creatividad tienen la misma raíz,  la palabra latina Creatus, participio pasivo pasado del verbo latin Creare "crear". Por lo tanto la creatividad es la capacidad de crear. No importa lo que uno crea. Si uno crea, uno se vuelve creativo. El verbo en si mismo tiene una raíz proto-indoeuropea * ḱerh ₂ - cuyo significado original parece haber sido "crecer". Creare es una especie de fusión de formas madre pero es en esencia un verbo causativo antiguo. Su significado original era "hacer [algo] acrecentarse".

 

Hacer crecer algo es sólo uno de los muchos pasos de la creación, y ese es el camino que el verbo tomó dentro de América. En América, por lo tanto, el sentido de "crecer" fue relegado al verbo inicial incoativo ('para empezar a crecer') crescere, que es la raíz en el español de palabras como 'cresciente' y 'crescendo'. La palabra "crear" apareció en Inglés ya en el siglo 14 para indicar la creación divina. Sin embargo, su significado moderno como un acto de creación humana no surgió hasta después de la Ilustración. El Siglo de las Luces en Europa a finales del siglo 17 hizo hincapié en la razón y el individualismo en vez de en la tradición. En el transcurso de las últimas décadas, parece que hemos llegado a un acuerdo general en que la creatividad implica la producción de nuevos productos útiles. Pero la verdad es que la creatividad también puede ser definida "como el proceso de producción de algo que vale la pena para a alguien" o "que se caracteriza por la expresividad y la imaginación."

El problema es que se nos ha enseñado que la originalidad es una característica básica de la creatividad . Pero la verdad es que la creatividad es una habilidad mental que nos permite desarrollar una idea en cualquier área, por lo que el adjetivo original es simplemente inaplicable debido a la naturaleza de la ceatividad como una habilidad. La creatividad es algo que cada uno de nosotros puede desarrollar para su persona. La creatividad no es esencialmente un tipo de conocimiento o ciencia, sino una especie de habilidad, que puede ser mejorada a través de varios métodos. Por lo tanto, la creatividad es la habilidad casi constante para generar conceptos, sin limitación a tiempo, edad, clase, forma, forma, técnica, ventaja, eficacia ni limitación temática. Eso significa que, 1) la copia es uno de los recursos más valiosos de la creatividad, y 2) que algo creativo no es necesariamente ni totalmente nuevo.

Lo que se produce puede venir en muchas formas y no es escogido específicamente en un tema o área, y por supuesto que puede ser producido y distribuido en un área fuera de la alta cultura. Esa es la razón por la que la creatividad no es algo exclusivo de las artes, y por lo que es una de las principales características del ser humano. El acuerdo es que uno de los campos con el mayor deseo de poseer y ser dueño de todo lo que es, es el de el arte y la cultura, y uno de sus mayores reclamos de exclusividad es la creatividad. Pero no tienen esa exclusividad, no importa lo que hagan.
























Σαυτον ισθι (Nosce te ipsum o conocerse a sí mismo) es una de las máximas del óraculo de Delfos, y de acuerdo con el diario del viajero griego Pausanias, que fue inscrito en el pronaos del templo de Apolo en Delfos (Descripción de Grecia 10.24.1). Otros dos maximos Delficos son Γνωθι μαθων (conoce lo que has aprendido) y Εχων χαριζου (da lo que puedas dar). La primera máxima que mencioné (y tal vez el más famoso) se puede lograr más fácilmente con ayuda de de la creatividad. La creación de objetos, textos, decoración, la cerámica, etc, son una buena manera de conocernos a nosotros mismos. Sólo cuando se crea es cuando uno se ve a sí mismo reflejado en su creación. La palabra "creación" se ha relacionado con Dios desde el Génesis. Tal vez por eso creemos que sólo unos pocos pueden crear. Pero la verdad es que así como las afirmaciones de la Biblia que Dios nos creó a su imagen, cuando creamos cosas también lo hacemos basado no en su imagen sino en la nuestra. Es por eso que crear es una excelente manera de conocernos a nosotros mismos.
 
Desde el renacimiento (o probablemente incluso antes) hemos estado trabajando con las mismas ideas, e incluso se les concedió más libertad cuando artistas como Richard Prince, Barbara Kruger y Sherrie Levine apareció. La segunda máxima mencionada encaja aquí, "conóce lo que has aprendido". Tenemos que ser conscientes de cómo el acto de copiar alimenta el arte, y cómo copiar mejora nuestra creatividad. Tenemos que entender lo que hemos aprendido, pero lo más importante, tenemos que aceptarlo. La tercera máxima y tal vez a mi manera de ver la más importante para un artista (o una persona que está luchando para establecer él mismo como un artista), tiene que ver con la aceptación de nuestra singularidad. El mundo no es el único que tiene que aceptar lo que creamos, tenemos que aceptarlo también nosotros mismos. Es la lucha de conocernos y saber lo que hemos aprendido, para poder saber lo que realmente tiene, y encontrar la manera de compartirlo. Todos tenemos algo que dar, y tal vez los que lo hacen con éxito, no importa lo que le dan, son artistas. Si fuéramos todos así estoy seguro el arte podía cambiar al mundo. Pero de lo que estoy seguro es que mientras sigamos produciendo arte de la la forma en la que lo estamos haciendo, estoy seguro que las cosas nunca cambiarán.